#550 懐かしい人と会うと、タイムマシンに乗ったみたいに過去がどんどん湧いてくるというびっくりを体感する。

ななこSOSであります、吾妻先生。このタイトルお借りしてもう何枚か描きました。

昨日は中外製薬の勉強会に行った。糖尿病性腎不全の病診連携の話だ。

寒いせいかいつもより参加人数は少なかった（らしい）。

懇親会の席でなんとなくワイングラスを片手にボーッと立ってあたりを見回すと、懐かしい顔に出会った。

大学に在籍していた時に担当していたNくんじゃないか！

Nさんはもともと合併で中外製薬になったけど、確か所長になって神戸に行ったんだけどなぁ。

 

2年前、神戸の透析学会最終日、昼から、これまたたまたま行った動物王国の駅で彼に会った時もびっくりした。

なんでも停電騒ぎがあったので、セミナーの案内で駅でプラカード持って立ってたんだって。

おたがいみつめあって、しばらくの沈黙の後、ああ、と、声をかけたのだった。

お互い顔覚えていたことに感激したよなあ。

その彼が「なんで松山に帰ってきてるの？」

「55歳で役職定年なるわけで、それからはシニア社員と言う待遇で65まではいさせてくれるらしい」だって。

 

きっと給料も下がるんだろうなぁ。なかなかシビアな世界だなあ。やっぱりシニア社員になると問題はモチベーションよなあ。そのモチベーションが下がった分を補うっていうのかな、それは一体なんだろうとか思うに、残りの（大げさかな？）人生を豊かにすることとかで補っていくぐらいしか思い付かないよなあ。そういう面で言うと、定年がない俺たちはある種羨ましがられる存在なのかもしれないねえ。エラそうなこと言ってるなあ、オレ。人の心配するくらいなら自分の心配しろよ。以上心の声でした。

 

そんでもってNさんとずっと懇親会の間話してた。

NANAKOゃんも隣にいたけど、若い世代の彼女にも昔の懐かしい話を聴いてもらったりした。

あのときはまだふたりとも30ちょいくらいだったのかもねえ。

あの頃は、いや、でもそうやって昔を振り返るような会話に花咲くような歳になったんだね、おれたち。

全く好ましくない展開だねえ、とか言いながら、ふたりともニヤニヤなんだよねえ。

「もう大学時代、辛かった、ひどかった、悲しかった、でも楽しかった・・かなあ」

「君も昔は結構人でなしの男だったよねえ」

話は続くのでした。

 

帰宅して、

この興奮を放出しようと、

ベッドサイドに焼酎置いて、読書用のスタンドの光の下、apple pencilと妄想のみで描いた何枚目かの「Nanako S.O.S」であります。

#549 「破れたハートを売り物に」というオムニバス映画

甲斐よしひろproduce（？）のオムニバス映画「破れたハートを売り物に」を観る。

なんだか、通好みの話ばかりだったけど、それはつまり萬人受けする感じではないということだ。

でもそれは制作側も承知の感じなんだろうねえ。

でも、甲斐バンドの楽曲のファンが、このドラマたちをjustfitとは、・・語らないだろうなあ。

 

それはまあいい。

 

「父と息子」という、「安奈」の話が一番受けそうだったね。

 

意を決して結婚の挨拶（*2）に行ったのに、彼女は仕事で呼び出されてしまう。

頑固オヤジっぽい一人暮らしの父（船越英一郎）と、

二人っきりの空間に置き去りにされてしまった娘の婚約者(大森南朋)が、

酒のんだり趣味だというフィルムカメラ眺めたりして、徐々に心の距離を縮めてゆく。

最後に、そんで、寡黙な父親を演じる船越さんが、カセットテレコを急に持ちだしてこたつにドンと置く。

スイッチを押す。

流れて出すのは、回転ムラのある甲斐バンドの「安奈」だ。

二人はやがて　あんなぁ♪と合唱を始める。

帰ってきた娘の「あんな」ちゃんが戸口に立って二人を眺めている。

肩を組んで叫び続ける二人の男たち。

好きな娘の名前を叫んでどうしていかんだ！

好きな女の名前を叫ぶのがなんでだめなんだよぉ！(*1)

そんなドラマだ。

いいでしょ。

「甲斐バンド」の楽曲をモチーフに5人の映画監督が手がけた短編で収録したオムニバス。

三島有紀子監督の「オヤジファイト」、榊英雄監督の「父と息子」、長澤雅彦監督の「この柔らかい世界」、橋本一監督の「熱海少年探偵団」、青山真治監督の「ヤキマ・カナットによろしく」の5作品で構成される。

2015年製作／日本

 

短編映画集「破れたハートを売り物に」（通常版） [DVD]

＊１そんでこの情熱を忘れないようにと歌詞を書こうと思ったくらいなのでありますよ。

＊２うちにも一人娘がいらっしゃるのですが、彼女が出てゆくときは、果たしてオレはどういうリアクション取るんだろうかなあ。

その他人の男と友だちになれるんだろうか？

#548 「魔法の言葉さ、ピスタチオ」勝誠二ウクレレライブ＠ETERNITE de Teuf（松山）2019/11/24

 

日曜の夜はKくん が誘ってくれて、ウクレレの勝誠二さんと言う方のライブに出かけた。

二番町にある結婚式場みたいなところが会場で、ほんとおしゃれなお店でした。

40人ぐらいのキャパでのライブでしたよ。

知ってる人もちらほらいて、ライブに興奮して、曲間にはずっと「天才や！」と叫んでいたという。

 

21時前に終了して、さぁ野郎だけで2次会行こうか！と思っていると、打ち上げにKくんのコネで誘っていただけたわけです。そんなわけで嬉し恥ずかし、大街道の居酒屋で初のミュージシャンの方を交えての二次会でした。

いやいや、自分もミュージシャンの末席くらいに入るのかもしらんけど、なんせプロのミュージシャンの方と飲めるなんてなんかワクワクですね。

 

勝さんの曲で「ピスタチオ」と言う素敵なラブソングがあって、みんなで振り付けしながら合唱したわけだけど、その解釈について、さんざん勝さんは「エロ」のヒトとインプリンティングされてたこともあって、

 

自分の解釈では、

「ピスタチオ」、

ピス=piss＝しょんべん→男性性器

タチ→たつ→おおきくなる

オ＝男→男の子

という解釈で、君のことを思うと股間が熱くなるのさという歌なんだと勝手に解釈してライブ中は叫んでました。

だって愛の言葉、ピスタチオだもんなあ。

 

で、男の子がちんちんを立てる歌だなと解釈して、その解釈を勝さんに話したら、全然違ってました。

息子がピスタチオって言ってたので、思いついたと言う事で、

「ピス」はピース（peace）だったと言うことで・・あらら、おいらの下世話な勘ぐりはだめだめちゃんでした。

勝さん苦笑いしてましたね。

一体じゃぁピスタチオってどんな歌なのか、自分の中では結局は謎のままですけどね。

 

それにしても、勝さん、1人でルーパーやエフェクターやウクレレベースを駆使して、ほんとこんなこともあんなこともすごすぎるよ！

「オレもウクレレする！」と叫んだら、隣のKくんに「ウクレレするんだったら2つぐらい楽器の断捨離しなくちゃいけませんよ」だって。あたってるだけにつらい。

二次会お開きになって、勝さん御一行に手を降って（もちろん居酒屋で絵も描きましたよ）、それからフラフラとまた野郎三人は三次会の「神戸ガレージカフェ（KGC）」を目指すのでした。

 

いやあ、音楽は素敵です！

 

#547 「しろくまカフェ」でまったりと過ごしたい日曜の朝。

 

なんだか久々の日曜日のような気がする。

コーヒー豆を挽いてドリップでコーヒーを入れる。うーんいい香り。

あー、病院に出かけなくてもいいんだ。

でも起きたときには相変わらず左腕はちぎれそうだし、この年になるともう寝だめなんてできっこないし。

朝が来て夜布団に入るまでをいかにしのぐって言う感じの日々だよな。それでもじっとしていられないんだけど。

 

朝から介護保険の予習をする。

ヒトの助けを借りなければ生きていけない世の中は幸せな社会と言えるのか？でもその枠組を社会として作ろうとするのは重要なことだ。いかに生きていかに死ぬかを自分で決めれない社会もどうなんだろうかとは思うけど、所詮ヒトは一人では生きていけないし死ぬまで誰かとか何かにすがるのだ。線を引くことはほんとに難しい。

 

スタッフの女の子が時々貸してくれる「しろくまカフェ」の1番新しいやつをやっと読み終えた。

初めに読んだ時は、なんて怠け者のパンダ野郎と非常に腹を立ててたけど、最近では彼の生活リズムにも慣れてしまっている自分がいてちょっと驚きだな。

 

漫画家のﾋｶﾞさんは、動物を書くのが非常にうまい。

かといって人間の登場人物も数人出てくるんだけど、彼らだって素敵に描いているんだから、なぜ動物ばかりの漫画を描くんだろうとか思うけど、やっぱり動物が好きなんだろうな。

絵だけ見てると動物には喜怒哀楽の表情は実はほとんどないので、セリフが入っているから人間みたいな感情を表出できるわけなんだけど、ペンギンくんなんて何考えてるんだか今でもわかんないよね。

 

何が言いたいのかわからないけど、「しろくまカフェ」みたいなとこでまったりと時間を過ごしたいなぁ。

先の事や昔のことやいろんなことをくよくよ考えずに、ただまったりと時間を過ごしていたいなぁ。

あそこいたらパンダくんとかいじめちゃうかもなあ。

ナマケモノ先生と添い寝したいよなあ。とかいろんな空想をする。

多分自分にはじっと座ってることは無理だろうけどね。

 

ああ、やっぱり俺は最近疲れすぎとるよね。

 

P.S.そんなこんなでお絵描きであります。

 

しろくまカフェ today's special 3 (愛蔵版コミックス)

#546 鳥居のWebセミナー「透析患者の便通マネージメントとリン吸着薬」聴く。

今日は勤労感謝の日だな。

「ずっと働いてきた人は今日は休んでいいんですよ」とかトンチンカンなことを朝の回診から透析患者さんに言ったりする。

何言ってんだろうね？

 

最近、こういった外来のない休みの日は、時間があれば（あれば、だよ！） ネット環境で勉強をするような習慣をつけたらちょっとでも違うんじゃないかなんてことを思って行ったりしている。それはもちろん専門医をの点取りもあるんだけどね^^;

 

昨今リアルのセミナーが減って Web セミナーはやりだ。 

web セミナー Web セミナー！なんじゃあおぬしは？って感じだ。

コストを削減してなんだかせこい時代になったなと、製薬会社の戦略に関しては色々思うことがあるけど、それに寄生していた人だってたくさんいるし、自分もその一人だったので、まあ時代の流れに逆らうものではない。

 

そんなわけで時間を成約され過ぎなWeb セミナーは滅多に聞かないんだけど、今回は自分の知っている先生のセミナーということと、オンデマンド配信という聴きたいときに聴けるという環境だったで聞いてみた。

 

鳥居製薬 Web セミナー「透析患者の便通マネージメントとリン吸着薬」福岡赤十字病院・腎臓内科部長・満生浩司先生の話だ。

 

満生先生の顔がパソコンの画面に出て、あのダミ声を聞くと、本当に20年以上前のことが 蘇ってくる。

日赤腎センターで指導していただいたのだ。

泌尿器科では専門医も取得していて、皆さんよりは年寄りの自分だったけど、腎臓内科に間しては専攻医（今の研修医よりも薄給）としてエントリーして、2年弱を松山赤十字病院で過ごした。その２年は辛くハードだった。でもその時期が、それまで泌尿器科としてしか生きてこなかった自分が、内科の視線で透析という分野を見ることが少しだけできるようになったという、いわば今の自分の礎を作ってくれたので、感謝以上の感謝ではある。いやほんと泣きそうなくらい辛かったけどね。

あれからもう20年以上過ぎたんだよなぁ。

みんな偉くなって、鶴屋先生は奈良県立医大の教授で、満生先生は大都市・福岡での部長だもんなあ。まあ自分はずっと死ぬまでイチ開業医ですけどね。

 

で、透析患者の 便通マネージメントの話とリン吸着薬の話だよ。

鳥居製薬からはリオナというリン吸着剤が出ていて、はなしはそっちに誘導されるのかと思って聞いてたけど、その辺はやはりアカデミックにまとめられており、投与の判断は各医療者に任せるというまとめでした。

患者さん自身も大量の薬を抱えて帰りながらも、さらにやっぱりみんなすぐに薬に頼ってしまいがちなのが現状だ。

減らしたい減らしたいと言いながらも他の薬を希望するんだよなぁ。

日本人のリンの吸着剤の平均錠数は6.7だとセミナーの中で言われていたけど、もっと多い印象もあるよなあ。

俺の処方いかんのかなあ。

#545 so heavy

昨日のやっつけ昼飯。オトコご飯には目玉焼きはほぼ必須アイテムかも？

 

 

今日も疲れた。

 

対外的な、今やってる活動も、人から見ればかなりのペースでしているかもしれない。

だけど自分は実は精神的には引きこもりなんじゃないかと思う。

なぜかと言うと、外に向かって世界が開かれていないように感じることが増えているからだ。

自分の作り出す世界と、自分の作り出す以上の世界が触れ合ってスパークして、新しい something が生まれる。

そんなワクワク感をなんだか最近体感していないような気がするんだよ。

 

絵を描いている一瞬にそういう煌めきのような、奇跡のようなものが、本当に ほんの一瞬だけ訪れるんだ。

だけどそれは、朝目が覚めてみると遥か彼方の手の届かない彼方に去ってしまっているんだよね。

お酒を飲んで絵を描くこともたくさんあるけど、

その感情はお酒のせいで修飾されているだけじゃないと思うんだ。

 

仕事は粛々としている。苦しくっても楽しい。

粛々と言うより 馬車馬のように働いており、気がついてみれば夜になって誰もいない部屋でこうやってパソコンに向かって喋っているだけだ。

疲れて頭は回らない。

 

遮断器が降りて、電車は今日も走り去る。オレンジ色の電車を作り上げた若手社長はさぞ満足だろうな。

 

 

愛媛新聞2019年11月21日。

作家の高村薫さんがいいこと言っている。

「政治を語る私と、小説を書く私は全く別の人間です。小説家は言葉にできないものを表現するために、その周りを少しずつ言葉で埋めていく。でも政治は逆。徹底的に理性の言葉で語るべきものです。今の政治家をちゃんと語らないから、私は腹が立つわけです」

 

自分が医療に関してやっているのは、高村さんほどは明確ではないが、どちらかと言うと理性の実践なんだろう。

そこでこぼれ落ちるいろんなものが、

歌を作ったり、絵を描いたりするということになっているような気もする。

でもそいつは、いつものように、自分を買いかぶりすぎてるだけの話かもしれない。

 

とにかく自分に残されたタイムリミットは本当にもう極めて有限なのだよ、という焦燥感が、自分を突き動かしている。

 

矛盾するかもしれないけど、お酒がもっと楽しく、時間かけてゆっくり飲みたいな。

そんな気分もつのっている。

#544 violinのレッスン風景を録画していただく。

島村店頭で演奏しとります^^;

 

2019/11/06（火曜日）のバイオリンのレッスンは、島村楽器のホームページ用の レッスン風景の録画でした。

 

・・と言っても、昔のように人がビデオカメラを構えて「はいいきますよ」とかいう感じではなく、 広角レンズのビデオカメラが三脚に立ててあって、ずっとそれが我々の一挙一動息をチェックしているというものです。

後で編集するのだとのことです。そりゃそうだよなあ。

なあんだじゃあぜんぜん大丈夫じゃん！とかと思ったけど、レッスンが始まるとふたりとも妙にカメラを意識してしまって、

お互いになんか標準語で話してしまったりしてるし、いつものように一回弾くとちょっとしんどいから休憩とかいうのではなく、普通にちゃんと弾いて、その場で出来なかった部分をまた弾き直して、それに先生がアドバイスをくれて、またやって・・とか、おいおい、ほんとにレッスンみたいになってしまっとるよ。そしてもう1回 CD に合わせて一曲丸々と演奏するという、なかなか濃密なものでした。

 

曲はずっと夏からやっている「ワンノートサンバ」と、今度12月に医師会で演奏する予定の「recado bossa」です。

どちらも非常に速い曲なんだけど、特殊な練習用尾CDプレイヤーで-10％とか -15%でplayしてギリギリなんとか行く感じ。

いやー、やっぱりこうやってたまには何かに見られて緊張してやるのもいいね。

でも芸能人とがそれが日常になるから、だんだん意識しなくなってしまう、いや意識しない意識が日常になっとる？のかもしれないけどね。

 

後で先生と話したのだけど、

もう先生に習ってたぶん4年ぐらいになるのかな？初めは一年でものにして下さいとかとてつもないこと言ってたけど、やはり音楽というのは果てしない道で、特に小学校以来 数十年ぶりにバイオリンに本格的に取り込む自分にとっては、最初は どうなるかと思ったけど、それでもちょっとずつは進歩するのですね。

どなたに聴いていただいても、まあまあかっこよくって、これが自分の音だというものが出せるようになるまでは、もうしばらく頑張っていたいと思いました。

 

あはは、ほんと普通の感想ですね。

ちゃんちゃん！